Tower of Power Direct 中文名称(CNINFO): 强力堡专集（喇叭花系列之二） 艺人名称(Artists):Tower of Power/电塔乐团 发行日期(Release): 1981年 发行公司(Product): 喇叭花 CD的编号(CDNO): 10017-2-m 分类：:发烧/试音 资源: 320K 专辑介绍: 「电塔乐团」是芭芭拉史翠珊、范莫里生、艾尔顿强等人的最爱，这个扬威于七○年代的乐团，具有及强大的现场爆发力及戏剧效果。1969年旧金山演奏会中，万千观众疯狂吶喊，1974年在玫瑰露天剧场的演出，竟有八千万观众守在电视机前，将他们推上媒体焦点。这张摇滚乐名盘绝作得以在喇叭花中问世，归功于录音界怪杰拉瑞布朗。布朗曾为喇叭花录制了不少脍炙人口的作品，尔后单飞。再回来时，他为喇叭花带来这张活力四射的直刻录音，125分贝的热力引爆，不知府上的爱机是否能承受这样的热情？ ROCCO 指弹FUNK创造者 Francis Rocco Prestia出生在美国加里弗尼亚的Sonora，在南奥克兰的Fremont长大。从小受母亲的影响，Rocco第一次接触音乐是去学习吉它。而真正是对他的音乐事业起到决定性影响作用的，是电台里播放的早期的摇滚音乐。在加入Emilio Castillo的乐队进行演奏之前，Rocco演奏许多年的吉它。但是加入了乐队以后，他却改演奏贝司，并且在贝司的世界发起了一场革命，并且让许多人对贝司发生了兴趣，开始学习演奏起来。当时，Rocco所在的乐队会演奏许多乐队的作品，比如Beatles的，Stones等，后来没有过多久，乐队就开始演奏R&B的东西，并且加了一些管乐器进来。随后，他们就开始演奏James Brown一类的作品。“TheRock”就是受James Brown的影响，再加上一些Motown还有Memphis的东西而出来的作品。而影响Rocco的贝司手包括James Jamerson，Chuck Rainey，Jerry Jemmott还有Duck Dunn。通过消化受这些人影响的思路，Rocco创造并发展了自己的演奏风格，那就是后来被人们称为手指Funk的演奏风格。他的乐队－Tower Of Power也很快的开始了创作音乐，并且开始在当地的各个演出场所进行演出。而在鼓手David Garibaldi加入了乐队以后，乐队就算真正的开始运转起来了。 在1971年，乐队发行了第一张专辑，East Bay Grease，这张在独立唱片公司发行的专辑后来被人们认为是Tower Of Power乐队创造经典的开始。在那之后不久，乐队于1972年同著名的华纳唱片公司签约，他们的专辑也进入了最佳销量排行榜。乐队的第二张专辑Bump City中，也产生了如You Got to Funkifize和You're Still A Young Man这样的经典歌曲，你可以听听You Got To Funkifize中的经典的贝司演奏，它可以说是Rocco演奏风格的一个非常好的代表。 Tower Of Power的第三张专辑的名字非常简单，就是使用了乐队的名字Tower Of Power，但是它却是一张绝对经典的作品。其中也包括了This Time It's Real，So Very Hard To Go，Soul Vaccination这样的热门歌曲，当然还有不得不提的，Funk历史上的经典篇章What Is Hip。每一个真正想学习手指Funk演奏风格的演奏者，是一定会收藏这张专辑的。虽然在前两张专辑中，Rocco已经把自己的手指Funk技术融到了音乐中，可人们对他这种技术真正的承认，正是在这第三张专辑中。Rocco与众不同的贝司旋律线的编排成为了这支乐队的一个标志，随后乐队的专辑一张接一张，经典歌曲也一首接一首，比如Back To Oak－land专辑中的Squib Cakes，Urban Renewal专辑中的Only So Much Oil In The Ground，In The Slot专辑中的On The Serious Side。尽管Rocco的演奏依然是非常简单但很稳健的十六分音符，但他的这些东西却让人感觉非常不同，完全在歌曲的律动中。但不幸的是在1977年到1984年间，因为个人问题的原因Rocco被排除到Tower Of Power乐队外。 在离开了音乐创作一段时间以后，Rocco开始同一个布鲁斯乐队一起进行一些即兴演奏，后来又为一些专辑进行了伴奏。随后的日子里，Rocco又同Tower Of Power的乐队有过非常偶然的合作，那时候替换Rocco的贝司手是Victor Conte和Vito San Filippo。如果你听听当时的Tower Of Power的作品，你可以听到虽然所有的音符都同Rocco演奏的一模一样，但是却没有Rocco使用手指Funk技术演奏出的感觉。 在1984年，Rocco回到了Tower Of Power乐队，而且又创作了许多经典的贝司旋律线。在1987年，Tower Of Power发行了Power专辑，还有另外一首热门金曲Credit。在八十年代末期，Rocco和他的乐队在洛衫机的俱乐部里开始进行各种演出。Tower Of Power签约到Epic唱片公司以后，继续他的传奇。Monster On A Leash同样是张佳作。在歌曲A Little Knowledge，Believe it等中，还有一些打弦的东西。从93年开始一直到97年，Tower Of Power继续着为世界呈现精品。这期间乐队分别发行了Souled Out，Rhythm Business等专辑还有一些热门单曲。随着乐队年龄的增长，乐队的作品也越来越成熟，而且Rocco的演奏也更加让人着迷。 在1998年，Rocco第一次以一个领导的身份发表了专辑Everybody On The Bus。这张专辑将Rocco流畅的，以十六分音符为基础的演奏体现的淋漓尽致。如果你想发展自己手指Funk演奏的话，那么你可以看看Rocco的教学录像带，Fingerstyle Funk。在这盘教学带中，对手指Funk演奏技巧进行了目前为止最为详细的讲解。它向你细致的展示了Rocco干净的演奏还有细微的制音技术的运用。还有一盘录像制品也可以非常好的反映Rocco的技术，那就是Prancis Rocco Prestia Live at Bass Day 1998。这里面包括了他同Tower of Power乐队成员一起演奏了七首乐队经典的歌曲，其中包括OakLand Stroke，Soul Vaccination，Squib Cakes还有What is Hip，除了Tower Of Power的歌曲外，Rocco还演奏自己的歌曲。在这盘Video中，Rocco自己讲解了他的技术，并且示范了一些他经常使用的贝司旋律线。如果你想继续深入的学习Rocco的＋六分音符的演奏话，就可 以看看Bass Lessons with the Greats。如果你有机会可以看到Tower Of Power的演奏话，你不仅仅会被乐队很好的管乐队演奏所吸引，你更是可以看到贝司世界的传奇人物Francis；Rocco；Prestia。下面就是对手指Funk这种技术的解释。 由Rocco发明的手指Funk技术不仅仅是他的个人标志，而且成为现在世界上许多顶级乐手所采用的演奏方法。那么你如何将这种技术融入你自己的演奏中哪？ 首先一个重要的概念就是十六分音符是手指Funk非常基础的构成方式。也正是不断的十六分音符构成的旋律线，构成了这种演奏方法的基础部分。在这种演奏方法中，“魔鬼音符”的演奏同所有那些和弦音的演奏一样重要。如果你把“魔鬼音符”加到音中，那么就会起到一种流动空气的感觉，因为你把本来应该是安静的区域添上了色彩，丰富了节奏型还有整个音乐。在这种风格的演奏中，你没有必要关心太多自己演奏的音符是否“正确”，你真正要关心的是如何产生一种感觉。你可以以一个非常基础的节奏型做底，然后慢慢往上加不同的音符起到变化效果。 至于技术上的要求可能会很高，因为手指Funk演奏可以说是对贝司演奏者的技术要求很高的一种演奏风格。你的双手必须要同时进行配合，从而才能演奏出那种短促有力的音，而这种音也正是手指Funk的特点之一。还有一点你要记在脑子中的就是，持久力是能够演奏好没有暇疵的手指Funk非常重要的一个因素。那些反拍节奏如果同手指Funk技术结合在一起演奏话，会让一个节奏型更加精彩。还有一点很重要，那就是一定要非常放松的演奏，这样才不会让你的右手过于紧张而受伤。即使不受伤，如果手不能很好的放松的话，那么也容易让自己脱离很稳的节奏。 为了能够达到右手的标准姿势，你首先就要注意不要让右手处于悬空的状态，手指的拨弦顺序也要非常的严格。你必须要让右手的中指和食指始终处于交替拨弦的状态，而且你姿让自己非常自然的进行这种交替拨弦，让它成为一种习惯。有的人习惯先用中指再用食指，这样一来可以对音色进行非常好的演绎，但是当进行过弦的时候，就会有一些困难了。因为在Funk的演奏中，会有许多过弦还有八度的演奏，而且八度的演奏是手指Funk中非常重要的一种技术．你的右手手指必须要在演奏中非常自然的进行大幅度的过弦，而且不能因为过弦的停顿而破坏整个节奏型的律动。这时候你就需要考虑你大拇指的位置了，你要把它放到一个非常舒服的位置，让你的中指食指可以非常轻易的从低音弦跨到高音弦。一般都会在演奏E弦还有D弦的时候，把大拇指放到琴的后拾音器上，如果在A弦还有G弦上演奏八度的时候，那么只需要把手放到E弦上。当然这也要依照个人的习惯来看。不过相对来说，把拇指放到后拾音器上会非常适合反拍比较多的节奏型的演奏，当然你也可以把拇指放在前拾音器上，Rocco就曾经把手放在前拾音器上演奏过手指Funk。这主要还是要看个人的感觉，好的手指Funk音色是完全可以在任何位置成就的。至于左手上的技术，Rocco管左手的动作叫做“闭合式”的，无论他在指板上的什么位置演奏，他都会使用这种技术。如果从动作要领上说，如果你使用了他的这种技术要点的话，那么你可能就会忘掉一根手指按一个品的感觉，因为你的左手的手指几乎是全部放在指板上的。使用这种技术的时候，你处理低音的手指就是食指和中指，在演奏八度音的时候，你就要使用小拇指。这种技术中的手指指型也与平时那种手指弯曲，使用指尖按弦的指型不一样。你的左手手指要全部平放在弦上，使用指头前部按弦。而无名指还有小拇指的作用则是为了制音，不让那些不需要发声的弦发出任何声音。这样一来还能发出那种手指Funk演奏技术中特有的“魔鬼音符”。而“魔鬼音符”还有制弦音又是手指Funk演奏中最核心的部分。制音可以产生两种效果。第一，制弦可以避免那些不需要的弦发出声音。第二就是因为制弦可以产生在手指Funk中非常流行的那种颗粒感很强的音。这种技术具体来说就是使用食指还有中指按弦发声，无名指还有小拇指放在同样的弦上，进行制弦。这样一来，虽然那些音听起来会有一些打击乐的感觉，但是你仍然可以听清楚它的音，从而产生效果，虽然这种技术中的制音过程主要靠左手实现的，但是你的右手也同样可以实现制音，只需要你在每一次拨弦以后马上把手指放回到弦上就可以了。制音技术对于每一个贝司手来说都有着不同的意义，所以每一个人练习的程度也就不同，如果你非常想掌握好这个技术的话，我们强烈的建议你能够学会双手制音，在右手上的“魔鬼音符”实际上并没有任何的音，但是他确能产生那种打击乐的很有节奏的感觉。“魔鬼音符”多见于那些经常打弦的贝司手的演奏中，为了能够演奏它，你的左手就要放到弦上，但不按弦，然后你的右手再拨弦，这样一来就能产生那种效果。 总的来说，在演奏和练习的时候你要做到的一点就是要放松放松再放松，这样才能轻松准确的完成演奏。 专辑曲目： 01. Fanfare / You Know It (2:50) 02. You're Gonna Need Me (4:10) 03. Squib Cakes (7:55) 04. That's Why I Sing (5:02) 05. What Is Hip (4:47) 06. Never Let Go of Love (4:16) ============================== 专辑下载 (提示:用单线程下载,不能同时下载2个文件以上) 01.点击右键目标另存于 下载 02.点击右键目标另存于 下载 03.点击右键目标另存于 下载 04.点击右键目标另存于 下载 05.点击右键目标另存于 下载 06.点击右键目标另存于 下载 ============================== [mv]http://fs2.besgold.com/mmmm/Sheffield_Lab/061223_Tower_of_Power_Direct/002.mp3[/mv]

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